![]() |
Борис РахлинСценограф, художник.
Гражданство: Россия
|
- Ранняя жизнь и образование
- Театральная карьера и влияние
- Переход к живописи и персональные выставки
- Театральная режиссура и работа в Петрозаводске
- Возвращение в Санкт-Петербург и религиозная живопись
- Академическая деятельность и индивидуальный стиль
Ранняя жизнь и образование
Александр Николаевич Рогачкин родился в Санкт-Петербурге (тогда Ленинграде) в 1955 году. В 1975 году он окончил театральное отделение Ленинградского художественного училища им. В. А. Серова.
Театральная карьера и влияние
В том же году, когда Рогачкин закончил училище, он вступил в молодежную секцию Союза художников СССР и начал выставлять свои работы. Он также работал в драматическом и кукольном театрах, путешествуя по Советскому Союзу в поисках вдохновения. Влияние художника-концептуалиста Николая Коваленко стало поворотным моментом в его творческом развитии.
Переход к живописи и персональные выставки
В 1980 году Рогачкин перешел из театральной секции в живописную, участвуя в многочисленных выставках на местном, республиканском, всесоюзном и международном уровнях. Его первые персональные выставки в Санкт-Петербурге состоялись в 1981, 1983, 1984 и 1985 годах.
Театральная режиссура и работа в Петрозаводске
В 1984 году Рогачкин поступил в Ленинградский институт театра, музыки и кинематографии на постановочный факультет и начал ставить спектакли в различных театрах. С 1987 года он работал в Петрозаводске, ставя спектакли в Финском музыкально-драматическом театре и продолжая активно заниматься живописью.
Возвращение в Санкт-Петербург и религиозная живопись
Возвратившись в Санкт-Петербург, Рогачкин работал в Театре комедии им. Акимова. В начале 90-х он увлекся религиозной живописью и расписывал Томский монастырь в Ярославле. Он также работал в театрах Парижа, Финляндии и Швеции.
Академическая деятельность и индивидуальный стиль
По возвращении в Санкт-Петербург Рогачкин преподавал в Театральной академии. За свою карьеру в театре он поставил более 50 спектаклей. Рогачкин избегает участия в художественных группировках и групповых выставках, предпочитая творить в своем собственном, уникальном стиле, стремясь к идеалу в искусстве.