Давид Голощекин Известный русский джазмэн Дата рождения: 10.06.1944 Гражданство: Россия

Содержание:

1. Давид Голощекин: Мультиинструменталист-виртуоз
2. Начало музыкального пути
3. Путь к вершинам джаза
4. Создание ансамбля и собственный стиль
5. Мультиинструменталист мирового уровня
6. Творческий подход и импровизаторское мастерство
7. Актерское мастерство и влияние на петербургский джаз
8. Сотрудничество и взаимное влияние
9. Верность традиции и взгляды на будущее

Давид Голощекин: Мультиинструменталист-виртуоз

Пионер джаза Петербурга

Остановив прохожего на Невском проспекте в Петербурге и задав вопрос о местном джазовом гении, вы непременно услышите имя Давида Голощекина. Его регулярные концерты, выступления на радио и телевидении, а также многочисленные записи сделали его выдающейся артистической личностью в городе на Неве.

Начало музыкального пути

Давид Голощекин родился в 1944 году в Москве, но считает Петербург своей артистической родиной. Его первым инструментом стала скрипка, а после окончания школы-десятилетки при Ленинградской консерватории он начал работать в Гастрольно-концертном объединении. Здесь Голощекин погрузился в деловую сторону музыки, изучая аранжировки, аккомпанемент и транспозицию. Однако его истинной страстью был джаз.

Путь к вершинам джаза

В расцвете ленинградского джаза Голощекин нашел свое место в квартете Ю. Вихарева (контрабас), октете И. Петренко (фортепиано) и, наконец, в оркестре И. Вайнштейна. В последнем он стал равноправным солистом как в оркестровых, так и в малых ансамблях, демонстрируя свою способность к адаптации и музыкальной гибкости.

Создание ансамбля и собственный стиль

В 1967 году Голощекин переехал в Москву, но через два года вернулся в Ленинград, чтобы создать свой собственный джазовый ансамбль. Публика тепло встретила его возвращение, но не сразу приняла его в качестве трубача или флюгельгорниста, так как помнила его как пианиста. Позднее, с принятием слушателями флюгельгорна Голощекина, он начал чередовать его с игрой на фортепиано и даже вспомнил о скрипке. Этот редко используемый в джазе инструмент возвысил его музыкальную репутацию еще выше.

Мультиинструменталист мирового уровня

Владение многими инструментами (скрипка, тенор-саксофон, флюгельгорн, фортепиано, сопрано-саксофон, вибрафон, карманная труба и т. д.) позволило Голощекину выручать себя в неожиданных ситуациях. Он не раз брал на себя роль барабанщика или использовал вибрафон, который сейчас является неотъемлемой частью его концертов. Поистине Голощекин является одним из самых убедительных мультиинструменталистов как в нашей стране, так и на мировой джазовой сцене.

Творческий подход и импровизаторское мастерство

Современному джазовому музыканту необходимы обширные знания. Голощекин всесторонне изучил джазовую классику, обладает тонким стилистическим чутьем и безупречным вкусом. Однако при этом он всегда остается верен себе. Его творческий подход отвергает пассивное воспроизведение и механическую имитацию стилей. На сцене он создает оригинальные композиции и программы с определенным тематическим повествованием.

В то же время Голощекин безукоризненно владеет лексикой выбранного стиля. Импровизация — результат долгого труда, основанного не только на природном даре, но и на глубоком знании идиом, характерных для данного стиля. Творческая мысль Голощекина полна музыкальных "ячеек", позволяющих создавать бесчисленные мелодические комбинации.

Актерское мастерство и влияние на петербургский джаз

Благодаря эрудиции и актерскому таланту Голощекин воспринимается публикой не только как музыкант, но и как исполнитель. Он является идеальным джазовым концертмейстером Петербурга, чьи концерты можно назвать одновременно камерными, эстрадными и неакадемическими. Голощекин сознательно отказался от подробных музыковедческих объяснений, предпочитая скупо представлять музыкантов. В течение всего концерта он диктует правила игры, распределяя роли, аплодисменты и паузы, ведущий как ансамбль, так и зал. Именно в таком единоначалии кроется залог успеха, ведь сольный джазовый концерт невозможен без лидера, без центрального сценического образа.

Артистизм и темперамент музицирования сделали Голощекина легендой петербургского джаза. Создание и руководство Филармонией Джазовой Музыки на Загородном проспекте превратило ее в настоящий джазовый центр Петербурга.

Сотрудничество и взаимное влияние

В течение многих лет вокруг Давида Голощекина группируются выдающиеся петербургские джазовые музыканты. Саксофонисты Михаил Костюшкин и Игорь Бутман, барабанщики Виктор Щербин и Евгений Губерман, контрабасисты Вениамин Дунаевский и Дмитрий Колесник, гитарист Андрей Рябов, пианист Петр Корнев и вокалистка Эльвира Трафова приобрели известность прежде всего благодаря сотрудничеству с Голощекиным. Он умеет как направлять музыкантов, так и подчиняться общему потоку музицирования.

В концертах Голощекин умело использует различия в стиле игры своих партнеров. Передача "эстафетной палочки" импровизации может стать драматическим поворотом в сюжете разыгрываемой музыкальной миниатюры. Чуткая взаимная реакция, способность подхватить, поддразнить или спародировать являются не только частью музыкальной техники, но и элементами сценического действия. При всей раскованности музыкантов на сцене и импровизационности мизансцен ансамбль всегда следуют концертному этикету и выглядит празднично. Голощекин отвергает экстравагантные наряды современной эстрады и своим строгим стилем одежды привносит дополнительный элемент достоверности в свое джазовое искусство.

Верность традиции и взгляды на будущее

У Голощекина есть и своя оппозиция. Некоторые считают его слишком консервативным, сетуют на чрезмерную привязанность к музыке прошлых десятилетий и равнодушие к экспериментам. Однако, несмотря на изменения в восприятии слушателей, Голощекин остается последователем джазового романтизма. Он верит, что классический джаз ("мейнстрим", включающий свинг, бибоп, кул и хард-боп) способен развиваться безгранично и что любое новаторство невозможно без твердой "школы".