Владимир Лосский

Отец — инженер путей сообщения, мать — пианистка. В 1899 году окончил Киевский университет, одновременно 1897—1899 годах учился в музыкальном училище (педагог — К. Эверарди), позднее совершенствовался в Италии и в Париже у Бертрами.

С 1899 года по 1900 год пел в Московской частной русской опере, в Киевской опере, выступал в Нижнем Новгороде (антреприза Н. Фигнера), в Киеве (у С. Мамонтова). В 1902—1906 годах преподавал в Киевском музыкальном училище, позднее в Киевской и Одесской консерваториях.

В 1906—1918 и 1920—1928 годах выступал на сцене московского Большого театра, где помимо исполнителя стал режиссёром-постановщиком (как режиссёр дебютировал в 1909 году постановкой «Кавказского пленника» Ц. Кюи), затем главным режиссёром, руководителем художественной части оперной труппы Большого театра. Одновременно работал как исполнитель и режиссёр в оперных театрах Одессы, Свердловска, Петрограда (Ленинграда).

В 1920—1926 годах параллельно исполнял партии в опереттах, поставленных Музыкальной студией МХАТ, позднее преобразованной в Музыкальный театр им. Вл. И. Немировича-Данченко и К. С. Станиславского. В сезоне 1925/26 гастролировал с этой студией по Западной Европе (Лейпциг, Прага, Бремен) и США (Нью-Йорк, Бостон, Филадельфия, Вашингтон, Чикаго, Детройт).

Репертуар

Оперный исполнительский репертуар певца включал 36 партий: Лепорелло («Каменный гость» А. С. Даргомыжского, редакция Римкого-Корсакова, — первый исполнитель); Зай-Санга («Сын мандарина» Ц. А. Кюи); Гильо де Морфонтена («Манон» Ж. Массне); Фарлаф («Руслан и Людмила» Н. А. Римского-Корсакова); Скоморох и Дуда (оба — «Садко» Н. А. Римского-Корсакова); Варлаам («Борис Годунов» М. П. Мусоргского); Скула («Князь Игорь» А. П. Бородина); Писарь и Голова («Майская ночь» Римского-Корсакова); Дон Бартоло и Дон Базилио (оба — «Севильский цирюльник» Дж. Россини); Цунига («Кармен» Ж. Бизе); Санчо Панса («Дон Кихот» Ж. Массне); Сусанин («Иван Сусанин» М. Глинки); Иван Грозный («Купец Калашников» Рубинштейна), Рене («Иоланта» Чайковского); Бес («Черевички» Чайковского); Гремин («Евгений Онегин» Чайковского); Лепорелло («Дон Жуан», среди партнеров — Маттиа Баттистини[1]); Папагено («Волшебная флейта» Моцарта); Сен-Бри («Гугеноты» Мейербера); Шонар («Богема» Пуччини).

Камерный репертуар включал произведения П. И. Чайковского, Р. Шумана, А. С. Даргомыжского, М. П. Мусоргского, Ц. А. Кюи, А. Н. Гречанинова. Принимал участие в концертах Кружка любителей русской музыки и в выступлениях «Музыкальных выставок», организованных М. Дейшей-Сионицкой.

Как режиссёр всего поставил 50 опер. Первый постановщик опер: «Кавказского пленника» Ц. Кюи (1909), «Сказка о царе Салтане» (1913), «Князь Игорь» (1914), «Снегурочка» (1916), «Фленго» (1918), «Франческа да Римини» Э. Направника (1918); «Аида» (1922), «Лоэнгрин» (1923), «Фауст» (1924), «Борис Годунов» (1927), «Фленго» (1928), «Овод» В. Трамбицкого (1929); «Прорыв» С. Потоцкого (1929); «Декабристы» В. Золотарева (1930); «Руслан и Людмила» (1929), «Садко» (1935); «Шоре» Б. Лятошинского (1939).

Будучи режиссёром-постановщиком, продолжал выступать в качестве оперного артиста. Как отмечал он сам, в его исполнении доминировала «актерская, а не вокальная сторона», вследствие чего он стал специализироваться «в области характерных партий-ролей». Уделял большое внимание гриму и сценическому движению. <…> Об исполнении роли Подколесина («Женитьба» по комедии Гоголя) критик Ю. Энгель писал: «Этот даровитый артист Большого театра всегда хорош в характерных ролях, но Подколесин, кажется, его лучшее создание. Каждое движение, каждая интонация — живы, естественны, выразительны. И в то же время ни малейшей натяжки в музыкальном исполнении; не пение, не разговор, а что-то среднее, по-своему яркое и сильное».

С 1943 года был режиссёром оперного класса Московской консерватории.